Lo Inasible +LATINA

La esencia inasible de lo latino en el arte contemporáneo

Del 16 al 28 de octubre, Madrid acogió la exposición “Lo Inasible”, parte de la fase cero del Festival +LATINA, el primer evento en España concebido para dar visibilidad, valor y voz a la presencia latinoamericana en el arte contemporáneo.

El proyecto buscó reconocer y fortalecer los aportes culturales, estéticos y políticos de artistas latinoamericanos en diálogo con la escena española, generando un circuito de exhibición, reflexión y encuentro que unió instituciones, galerías y espacios independientes.

Lo Inasible: una pregunta abierta

A través de la mirada de cuatro artistas que trabajan desde el vídeo en diferentes formatos, LO INASIBLE pretende responder a la pregunta que da orogen a este festival, ¿que es ser latina?, se despliega así, un millón de cuestiones que transitan en este territorio movedizo, hecho de memorias dispersas, lenguas entrelazadas y tiempos que se superponen como capas de edades doradas.

Cuba

Alejandra Gléz

 Oyalokun

Exploró la espiritualidad afrocubana y el poder simbólico del agua como territorio de sanación y memoria. Su obra fluyó entre fotografía, performance y videoarte.

Chile

Ricardo Candía

Permanencia

A través de la fotogrametría y la animación digital, reflexionó sobre la identidad fragmentada en la era tecnológica y el diálogo entre el yo y el otro.

México

Abril Ángel

7 Fronteras

Presentó una pieza documental que narró el viaje extremo de mujeres migrantes afrodescendientes, visibilizando la violencia, resistencia y esperanza en la búsqueda de libertad.

Chile

María Verónica San Martín

The Javelin Project

Combinó performance, video y grabado para abordar la memoria, la resistencia y el poder desde una mirada feminista y ritual.

Ser + LATINA es una forma de deriva

Es habitar un territorio que desborda los bordes del mapa, una geografía hecha de memorias dispersas, lenguas entrelazadas y tiempos que se superponen como capas de una edad dorada múltiple.

Es caminar sobre una cuerda tensada entre la nostalgia y la invención, entre la herencia y la fuga. Ser + LATINA es vivir en una traducción perpetua, con una lengua siempre a punto de mutar y un cuerpo que carga las cicatrices del pasado mientras baila hacia futuros imprevisibles. Es avanzar con canciones antiguas resonando en el cuerpo mientras el porvenir se inventa a cada paso.

Ser + LATINA es habitar el pliegue donde conviven los fantasmas coloniales y las criaturas aún por imaginar. Es hablar con la boca llena de historias, vivir en el filo, demasiado sur para el norte, demasiado norte para el sur. Es estar siempre en tránsito, en ese estado liminal entre melancolía y vértigo, entre raíz y migración. Una corriente que no se deja atrapar, que se transforma, se disuelve y reaparece con más colores, más voces, más danzas.

Lo latino es, entonces, lo inasible: un espíritu que se escapa en cuanto intentamos describirlo, una identidad líquida que no cabe en etiquetas, pero que persiste como un pulso, como un rumor subterráneo que atraviesa cuerpos y tiempos, capaz de imaginar incluso cuando las certezas han desaparecido.

+ que pertenencia, es impulso.
+ que territorio, es deriva.
+ que certeza, es pregunta.

 

Y en esa pregunta infinita,

en ese no poder ser capturado del todo,

reside su fuerza: la capacidad de rehacerse,
de contarse otra vez,
de ser siempre porvenir
de ser siempre +

Producción general
Festival + Latina

 

Directores
Kiki Pertíñez Heidenreich
Óscar Manrique Ares

 

Créditos

 

Coordinación de exposición

Boom! Art Community

Un lugar

 

Sede de la exposición
Cupra City Garage Madrid